自由女神像，芭比娃娃，《美国哥特式》，野牛镍币和山姆大叔称为美国文化的五大象征。
自从自由女神像于1886年屹立于纽约湾起，它一直是对新到达的移民美国梦的许诺。该塑像是由一位法国艺术家为庆祝美国独立和美法联盟而设计的，据说塑像美丽的手臂来源于艺术家的妻子，而其沧桑刚毅的脸则取材于艺术家的母亲。
玩偶王后芭比娃娃几乎是所有女孩，甚至成年女性心仪的玩偶。创作芭比的灵感来源于美国一家玩具公司合作创始人handler夫妇的女儿芭芭拉，他们在一个德国的成人用性感洋娃娃的基础上于1959年推出了一个体面地道的美国娃娃芭比。具有讽刺意义的是，handler夫妇的女儿喜爱芭比，但他们的儿子ken却讨厌它。
《美国哥特式》也许不那么出名，但画像中老屋上的哥特式窗户，尤其是那个农夫庄重的表情，还有那个长脖子的妻子使画家于1930年一夜成名。该幅画表现了美国农民庄重的自豪感。
野牛镍币在1913年至1938年发行，是著名的艺术家james earle fraser对美国西部开发的牺牲品——野牛和印第安人的纪念。镍币上的野牛和印第安人都以真实的原型进行创作。
山姆大叔（Uncle Sam）被用来代指“美国”或“美国政府”，主要在美国、英国，尤其是在新闻界中使用较多。“山姆大叔”是美国的绰号。山姆大叔的形象是：高个子、白头发、下巴上有一小撮白胡子、身着深蓝色外套、头戴一顶高帽、上有星星点缀，这模样其实就是弗拉格的自画像。
细说美国五大文化的内容
1、自由女神像
自由女神像是法国在1876年赠送给美国独立100周年的礼物。自从自由女神像于1886年屹立于纽约湾起，它一直是对新到达的移民美国梦的许诺。美国的自由女神像坐落于美国纽约州纽约市附近的自由岛，是美国重要的观光景点。
自由女神像自从自由女神像于1886年屹立于纽约湾起，它一直是对新到达的移民美国梦的许诺。
自由女神像重45万磅，高46米，底座高45米，其全称为“自由女神铜像国家纪念碑”，正式名称是“照耀世界的自由女神”。整座铜像以120钢铁为骨架，80铜片为外皮，30万只铆钉装配固定在支架上，总重量达225吨。铜像内部的钢铁支架是由建筑师约维雷勃杜克和以建造巴黎艾菲尔铁塔闻名于世的法国工程师艾菲尔设计制作的。据说塑像美丽的手臂来源于艺术家的妻子，而其沧桑刚毅的脸则取材于艺术家的母亲。
纽约摄影师杰伊·菲恩在曼哈顿炮台公园市夜间的暴风雨中拍下了壮观瞬间，一道闪电击中了自由女神像。他的这张照片有望赢得完美照片之称。
自由女神像被认为每年被闪电击中达600次。
自由女神像底座的拉扎露丝（Emma Lazarus）十四行诗《新巨人》
原文
The New Colossus Not like the brazen giant of Greek fame,
With conquering limbs astride from land to land;
Here at our sea-washed, sunset gates shall stand
A mighty woman with a torch whose flame
Is imprisoned lightning, and her name
Mother of Exiles. From her beacon-hand
Glows world-wide welcome； her mild eyes command
The air-bridged harbor that twin cities .
"Keep ancient lands your storied pomp!" cries she with silent lips.
"Give me your tired your poor,
Your huddled masses yearning to breathe free,
The wretched refuse of your teeming shore.
Send these, the homeless, tempest-tossed to me,
I lift my lamp beside the golden door!"
译文
不似希腊伟岸铜塑雕像
拥有征服疆域的臂膀
红霞落波之门你巍然屹立
高举灯盏喷薄光芒
您凝聚流光的名字 ——
放逐者之母
把广袤大地照亮
凝视中宽柔撒满长桥 海港
"扼守你们旷古虚华的土地与功勋吧!"她呼喊
颤栗着缄默双唇:
把你,
那劳瘁贫贱的流民
那向往自由呼吸,又被无情抛弃
那拥挤于彼岸悲惨哀吟
那骤雨暴风中翻覆的惊魂
全都给我!
我高举灯盏伫立金门！
最后五句广为流传的译法
欢迎你、
全都给我!
那些疲乏了的和贫困的，
全都给我!
挤在一起渴望自由呼吸的大众，
全都给我!
那熙熙攘攘的被遗弃了的，
全都给我!
可怜的人们。
全都给我!
把这些无家可归的
全都给我!
饱受颠沛的人们
全都给我!
一起交给我。
全都给我!
我高举起自由的灯火！
另外的翻译
把你的疲倦交给我，把你的贫穷交给我，
把你的无限渴望交给我，来呼吸自由的空气吧。
你的彼岸水深火热，却不能接受你……
把那些无家可归者送给我，让暴风雨袭击我。
我站在金门门口高举火炬（迎接你）！
把你疲惫不堪的人、你的穷人，你挤在贫民窟中渴望呼吸自由的众生，
你欲推到大海中拥挤在海滩上悲惨的人们，
给我吧，送给我那些在风浪中颠簸的无家的人们。
我在金色大门高举我的明灯！
2、芭比娃娃
创作芭比的灵感来源于美国美泰（Mattel）玩具公司合作创始人露丝·汉德勒（Ruth Handler）夫妇的女儿芭芭拉，他们在一个德国的成人用性感洋娃娃的基础上于1959年推出了一个体面地道的美国娃娃芭比。具有讽刺意义的是，handler夫妇的女儿喜爱芭比，但他们的儿子ken却讨厌它。
第一批芭比娃娃是在日本制造的，参展的名目是“芭比少女的榜样”。但出乎露丝意料的是，“芭比”并没有被抢购一空，而是遭到了玩具经销商的冷遇。毕竟她是一个全新的事物，是一种冒险，经销商不愿意这样做，只是勉为其难地进了寥寥几个。
但市场证明了露丝的判断是正确的，摆在经销商货架角落里的“芭比”受到了孩子们热烈的欢迎，越来越多的人开始来买这种清新可喜的玩具，尤其是小女孩，对此更是极为热衷，第一年就卖出了35万个。
3、美国哥特式
最具美国文化内涵的名作：美国哥特式《美国哥特式》，1930年，76.2x63.5cm，板油彩，芝加哥艺术学院，The Art Institute of Chicago，格兰特·伍德（Grant Wood），1892-1942年，美国。
《美国哥特式》是一幅画。美国哥特式建筑也许不那么出名，但画像中老屋上的哥特式窗户，尤其是那个农夫庄重的表情，还有那个长脖子的妻子使画家于1930年一夜成名。该幅画表现了美国农民庄重的自豪感。
1928年，格兰特·伍德去了德国慕尼黑，很为那里的哥特艺术所迷恋。所谓的哥特式建筑，主要由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上作双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁等建筑形式，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部也都用尖券作主题，使建筑风格与结构手法形成有机整体。
《美国哥特式》与画面主人公真实人物，1930年
《美国哥特式》与画面主人公真实人物，11942年
1930年8月，伍德在Iowa南部的一个小镇看到一所颇具哥特式风格的房子，它建于1880 年代，有五个房间。此建筑物的紧凑和坚实的设计，尤其是阁楼上的哥特式窗户，给伍德留下了非常深刻的印象。他想象着一个农夫和他的女儿站在房子前面，然后拍下这个房子的照片带回了他的工作室。他请他62岁的牙医和他30岁的妹妹作为画中人物的模特，并让他们穿上19世纪维多利亚时期的衣服。虽然在画中两人是站在一块的，但实际上这两个人物是在不同的场合下完成的。
伍德花两个月的时间完成了这幅作品，及时赶上了芝加哥艺术学院的展览。虽然一开始裁判们对是否要接受他这幅画上有分歧，但这幅画最后得以参展并获得了铜奖和300美元的奖励。当时这幅画引起了极大的争议，一个艺术批评家指责该画是“侮辱普通乡村人民的漫画”。有人认为伍德用这幅画来讽刺中西部文化的狭隘和压抑，但伍德本人否定了这种说法；也有人把这幅画理解为对美国乡村道德品质的颂扬；还有人认为这部作品的主题非常暧昧，既有赞扬的肯定，又不乏讽刺的意味。后来伍德自己透露他的画中含有讽刺的因素，但至于是哪些因素他缄口不言。
男人的眼睛直直地向前平视，双唇紧闭，黄瘦的脸上表情十分严肃，鼻梁上一丝不苟地架着圆圆的眼镜。他沾满泥巴的手里拿着一个叉，它既代表了在农业占主导地位的年代，农民们勤劳耕作的精神，也象征着在19世纪男权社会中，不容置疑的男性权威和力量。从构图上来看，这个叉与人物椭圆形的脸和人物身后哥特式窗户的线条相呼应。站在他身边的女人一副典型的维多利亚时期女性的装扮，从发型到服饰，甚至到表情，都让人联想起简·爱。同男人一样，女人的表情也不苟言笑，只因那个年代的女性以严谨、矜持、勤劳、克己为美德。她略微站在男人身后，眼睛看向男人，有点“唯他是听”的意味。
关于画中的两个人物的关系，也一直是大家争论不休的话题，到底是一对农场老夫妻还是父亲和女儿？如果是夫妻，很多Iowa农夫的妻子认为这是一副诋毁她们形象的画作；如果是父女，那么男人手里拿着一把叉，到底是表示一个普通耕作的农夫，还是一个不无妒意地赶走女儿追求者的传道夫呢？理解为父女关系的评论家把女儿下巴和颈部的褶皱理解为“老处女的尖锐”，但也有人认为这些褶皱暗示着女儿并不像她的穿着（扣子紧紧封住脖子）那样刻板。
4、野牛镍币
野牛镍币1911年，由美国著名艺术家詹姆斯·厄尔·弗雷泽（James Earl Fraser）开始设计，1913-1938年间成产的一种硬币。也是艺术家对美国西部开发的牺牲品野牛和印第安人的纪念。
美国传统硬币上刻画的主要是美国政府的杰出人物，其中大多数是著名的美国历届总统。野牛镍币，没有循规蹈矩，而是将在美国为拓居而进行的西进运动中遭破坏几近灭绝的两种形象——美国野牛以及土著印第安人印为纪念。右图为硬币的一面，另一面可有三个印第安人头像。
弗雷泽在创作野牛画像的过程中，由于当时大草原上已不再有四出现散漫步的野牛，只好到纽约中央公园的动物园里素描一只年迈的野牛，两年后，这只野牛以仅100美元出售，然后被宰杀取肉制皮，牛角也被制成了墙饰品。
野牛镍币是当今很多钱币爱好者最想要收集的硬币之一。
5、山姆大叔
“山姆大叔”
山姆大叔是美国人的别名，他的形象是一个大高个，白头发，留一小撮白胡子，身着深蓝色外套，头顶星星点缀的高帽。“山姆大叔”这一绰号产生于1812年美英战争时期（美国独立战争时期）。
山姆大叔——美国人的别名，是一个大高个，白头发，留一小撮白胡子，身着深蓝色外套，头顶星星点缀的高帽的形象。
“山姆大叔”上了征兵宣传
“山姆大叔”这一绰号产生于1812年美英战争时期（美国独立战争时期）。纽约州的洛伊城有一位肉类包装商，名叫塞缪尔.威尔逊（Sam Wilson）。他诚实能干，富于创业精神，在当地很有威信，人们亲切地叫他“山姆大叔”。战争期间，他担任纽约州和新泽西州的军需检验员，负责在供应军队的牛肉桶和酒桶上打戳。
1812年1月，纽约州长带领一些人前往其加工厂参观，看到牛肉桶上都盖有E.A. U.S.的标记，便问是何意思。工人回答，E.A.是一个军火承包商的名字，U.S.是美国的缩写。凑巧的是，“山姆大叔”的缩写也是U.S.，所以一个工人开玩笑地说，U.S.就是“山姆大叔”（Uncle Sam）。这件趣事传开后，“山姆大叔”名声大振。
从此，山姆大叔的名字就在士兵中传开了。在一战和二战时期，艺术家Montgomery Flagg把自己的形象当成山姆大叔画在征兵海报上，山姆大叔的形象从此获得了持久的地位。
图：身穿红、白、蓝三色燕尾服和条纹长裤的“山姆大叔”
19世纪40年代，一位美国漫画家特地作了一幅画，将“山姆大叔”画成一个长着白头发、蓄着山羊胡子、头戴星条高帽，身穿红、白、蓝三色燕尾服和条纹长裤（美国星条旗图案）的瘦弱高个子老人。“山姆大叔”的这一形象逐渐被很多美国人接受。
真人扮演的“山姆大叔”
1961年，美国国会正式通过一项决议，确认“山姆大叔”为美国的象征。后来，Uncle Sam（山姆大叔）这一形象又在漫画中出现，他被描绘成一个具有超级力量与超级速度的老头，成为美国漫画中的一位超级英雄！确实是这样。
美国人还把“山姆大叔”诚实可靠、吃苦耐劳以及爱国主义的精神视为自己民族的骄傲和共有的品质。从此这个绰号便不胫而走。第一次世界大战中曾出现过“山姆大叔”号召美国青年当兵的宣传画，流传很广。1961年，美国国会正式承认“山姆大叔”为美国的民族象征。
